湾区视角重构红色经典，《我们的队伍向太阳》主创团队揭秘创作密码——
5座8米高屏如丰碑矗立舞台，历史影像与交响乐声交织奔涌。在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，交响诗画《我们的队伍向太阳》即将于8月15日至16日在广东艺术剧院首演。
这部由珠江电影集团出品，集结珠影乐团、广州理工学院音乐舞蹈学院的恢弘之作，如何用音乐刻写民族记忆？核心主创接受专访，揭开幕后创作密码。
地理时间双线叙事：
15首歌绘就抗战精神图谱
“曲目筛选是刀刃上的功夫。”《我们的队伍向太阳》制片人、艺术总监宋雪莱告诉记者，入选此次交响诗画的15首歌曲，暗藏双重脉络：其一是地理线，歌曲中讲述的抗战事件发生地，从“九一八事变”的东北出发，经万里长征，直至陕北延安，最终汇入象征民族精神的黄河；其二是时间线，则贯穿抗战烽火、新中国成立，直至唱响新时代强军战歌。
“《七律·长征》概括了万里跋涉，《延安颂》承载了父辈信仰，而《我爱你中国》在百年史料影像铺垫下，早已超越歌曲本身。”宋雪莱坦言，为避免陷入传统红色主题晚会框架，他坚持要求必须有原创歌曲。
于是，特别邀请著名词作家陈洁明老师作词，著名作曲家杜鸣及其子杜泽宏共同创作三首湾区主题的新曲，在此次演出首演。其中，《那里有一片晴朗的天》让年轻人用当下视角回望延安，也致敬革命歌曲《解放区的天》；《我在湾区想你》扎根岭南情感，从年轻人的视角讲述今天的幸福生活，展望美好未来；终曲《共同的希望》则以白鸽意象托起和平愿景。
视频交响技术同步：
5座“丰碑”打破时空结界火山策略
“我们要让今天的眼睛看见历史。”总导演闫兵解读道，这台音乐会希望向公众展现中华民族不畏强暴、顽强斗争的精神，这种精神从抗日战争时期开始，就一直引领人民奋勇向前，这种力量的呈现，就叫做“我们的队伍向太阳”。
“‘我们的队伍’在当年指的是中国共产党领导下的革命武装，在今天指的是党中央领导下的全体中国人民。”闫兵说，“我们依然是这支队伍，在今天已经扩大成中华民族的一种信仰，中华民族永远会向着光明前进，这是我们整个对这个主题的一个思考。”
沿着这样的创作思路，在舞美上，主创团队设计了5块巨屏构成的“丰碑”。“它们不仅铭记80年前的英烈，更在记录当下为国奉献的普通人。”闫兵介绍，视频素材突破传统历史纪录片范式——采用现代剪辑节奏与色彩语言，将抗战老兵与当代英雄事迹并置，传递“精神传承从未中断”的深意。
这样一来，技术挑战接踵而至。“画外音预录、交响现场演奏、视频实时同步，三者必须严丝合缝。”宋雪莱透露，歌手们需在交响乐队奏鸣中精准匹配视频节奏，这对非职业合唱团的广州理工学院学生堪称考验。指挥张镇却从排练中看到惊喜：“孩子们最初以为只是合唱，当交响乐席卷全场时，他们眼里的震撼就是最好的爱国主义教育。”
湾区命题作文：
三易其稿创作时代新声
宋雪莱回忆三首原创曲的诞生过程，他戏称，词曲名家陈洁明进行了一次“镣铐下的创作”——歌曲必须承接音乐会前后历史段落，串词立意已定，还要注入湾区基因。
据他介绍，《那里有一片晴朗的天》灵感源自《解放区的天》，但需跳脱原曲框架；而《共同的希望》要求纯净女声如白鸽翱翔，象征穿越硝烟后的生命渴望。经历几十次的词作打磨，最终的作品呈现让宋雪莱惊叹：“200%超预期！”
而在编曲创作上，“上阵父子兵”杜鸣和杜泽宏的融合共创，为熟悉的旋律带来新意。电吉他的加入，让交响乐有了青春脉搏。
“轻装”巡演计划：
让抗战精神走出剧场
此番首演后，后续的演出亦有了计划。宋雪莱为整台音乐会谋划了“减配”方案：“保留交响乐团与独唱演员，用轻量化舞台走进校园、社区。”他期待将演出转化为爱国主义教育项目，“当学生听到《保卫黄河》的澎湃和弦，血液升温的瞬间，就是精神的传承”。
闫兵则赋予主题更辽阔的当代诠释：“‘我们的队伍’从抗战武装拓展为全体人民。在珠江岸边回望历史，是要把精神转化为建设大湾区的前行之力。”
演出信息>>
交响诗画《我们的队伍向太阳》
演出地点：广东艺术剧院
演出时间：2025年8月15—16日20:00
演出曲目单>>
引子：粤语抗日童谣
序：《红旗颂》
《松花江上》
《七律·长征》
《绣金匾》
《那里有一片晴朗的天》
《延安颂》
《电影音乐联奏》
情景讲述《我们的队伍向太阳》
《大刀进行曲》
《游击队歌》
《新四军军歌》
《八路军进行曲》《中国人民解放军军歌》
《保卫黄河》
《我爱你中国》
《江山》
《我在湾区想你》
《寸心》
《强军战歌》（新时期军歌联唱、合唱）
《共同的希望》
采写：南方+记者 王涵琦
视频：实习生 张瑀轩火山策略
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